[Concours] Jazz Swing

INTRODUCTION

Voici mon premier deck. J'entreprends de composer cette oeuvre en espérant vous donner le goût de la composition façon jazz. Le jazz est vif, douloureux, doux, tendre, lent ; il apaise, il bouleverse, c'est de la musique et ce qu'il rythme est vrai, de quelque style que vous soyez, laissez le rythme que vous sentez en vous vous guider, et obtenez le meilleur swing pour faire danser votre adversaire!

Le jazz est votre aventure. Traquez les nouveaux accords, les possibilités de syncope, les nouvelles figures, les nouvelles suites. Comment utiliser les notes différemment. Oui, c'est ça ! Juste une utilisation différente des notes. Cet art suppose une spontanéité, et une spontanéité dans laquelle l'improvisation joue un rôle majeur. Pour vous faire comprendre comment composer le rythme de la victoire revenons sur ses aspects:

Improvisation

Le jazz est au contraire de bien d'autres genres musicaux le produit des interactions et de la créativité des musiciens au sein du groupe ; bien souvent, ces paramètres déterminent la valeur de l'œuvre du compositeur. Sachez connaître les mélodies de vos musiciens pour y adapter votre désir de jouer. Vos musiciennes Nina Simone ou encore Ella Fitzgerald sont aussi bien capables de vous permettre d'adopter un rythme de musique lent pour arriver lentement vers la transe que d'enflammer rapidement le public en jouant des rythmes rapides et puissants. Le joueur novice de banjo est préférable en début de concert. Il saura attirer l'attention et permettre à vos autres instruments de se mettre en place. N'oubliez cependant pas que vous faites partie vous même de la musique, et votre aide est sollicitée dès début, en invitant d'autres musiciens à se joindre à vous ou à, au contraire, mener la danse d'un rythme si fort que vos musiciens ne pourront qu'en être meilleurs! Afin de mener jusqu'au bout cette oeuvre d'une main de virtuose, sachez que votre final ouvre lui aussi de nombreuses possibilités.

Interaction en groupe

Il va de soi que le lien vous unissant à vos musiciens est important, cependant ne négligez pas l'accord des différents instruments se tenant au même plan que vous. Certains d'entre eux permettent de tenir le rythme, de soutenir vos musiciens ou encore d'accélérer le rythme. La musique, ce n'est pas la compétition, c'est la coopération, il s'agit de faire des choses ensemble et de bien s'insérer dans la composition. On retrouve ici la contrebassiste, qui n'est rien seule mais s'accorde parfaitement avec d'autres instruments, le soubasophoniste, qui a la même fonction que précédement, mais plus efficace lors de la mise en place. A plus petite échelle on retrouve la caisse claire qui est un excellent moyen de mettre en valeur vos instruments, à l'inverse du trombone qui, lui, accélère le rythme de votre composition vers quelque chose de plus brutal.

Contre-temps

Le jazz est un rythme continu et imprévisible, de quelque forme qu'il soit, l'imprévisibilité est toujours intéressante. Certains artistes pouvant se joindre à vous se feront un plaisir à vous apporter cette touche d'originalité. On peut ainsi compter sur Billie Holiday, dont les touches délicates et le rythme envoûtant sauront faire changer d'avis le plus virulent des adversaires et le rockeurJimmy Hendrix qui tire sa puissance du jazz, et apporte une puissance dans la musique qui fera durer cet artiste dans la mélodie, et permettre à vos autres musiciens de commencer leur rôle dans la fanfare. Ces artiste ont le don de faire effet dès leur arrivée, mais n'oubliez jamais que n'importe quel musicien, aussi novice soit-il peut aussi mener la symphonie et conduire toute l'oeuvre au nirvana.

Swing

Qu'est ce que le swing? Louis Armstrong aurait répondu que si vous avez à le demander, vous ne le saurez jamais. On peut donc introduire l'idée que le swing est une modification du temps, une division du rythme qui donne au jazz ce rythme. Il est alors de votre pouvoir de maestro de diviser ce temps, de le faire aller plus rapidement, voir beaucoup plus rapidement. Calmez votre ardeur pour vous relancer de pus belle dans votre récital, et relancez la, pour que votre voix déchire les cieux. Cela rendra tout votre orchestre actif en surexcitation, provoquant une cadence extrêmement rapide.

Le développement de votre voix

Bien que maestro et pièce maîtresse de votre jeu, vous êtes également un artiste hors pair. Sachez composer avec intelligence, ne pas intervenir à tout bout de champs, laisser vos musiciens pratiquer au maximum, accompagnez les et préparez votre solo avec parcimonie. Le saxophoniste et le trompettiste sont vos meilleurs accompagnateurs.

CONCLUSION

Comme vous avez pu le constater, le rythme de cette mélodie est quelque peu rapide. Si vous préférez les rythmes lents et mélancoliques, rien ne vous empeche de créer votre propre sens du tempo. Que ce deck vous mene a l'ataraxie, au bonheur et a l'envie de jouer a ce jeu brulant de possibilités!